精品欧洲AV无码一区二区_人妻精品久久久久中文字幕一冢本_黑人又大又粗又硬XXXXX_欧美疯狂做受XXXXX高潮

攝影心得體會

時間:2023-01-29 12:12:06 心得體會 我要投稿

攝影心得體會15篇

  心中有不少心得體會時,通常就可以寫一篇心得體會將其記下來,這樣可以幫助我們分析出現問題的原因,從而找出解決問題的辦法。到底應如何寫心得體會呢?以下是小編精心整理的攝影心得體會,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。

攝影心得體會15篇

攝影心得體會1

  短短的兩個月的攝影培訓即將結束,我受益匪淺。回顧在這段時間里,我認真觀看了視頻教學,積極與其他學員在線討論,認真完成作業,這些都使我增加了不少經驗和有價值的的知識。在這里,我簡要談談自己的攝影培訓心得體會。

  攝影師一門藝術,更是一門學問。平時我只是拿著手機拍拍,只是單純的把美景拍下,也不懂什么技術,參加了數碼攝影藝術這門課程,才發現原來攝影是如此的神秘,別人用單反相機拍出來的照片確實不一樣。既然參加了,就要好好學習。通過學習,我發現原來同一個場景,運用不同的快門,拍出來的效果是不一樣的`,真是神奇啊!讓我越發喜歡攝影了。在經過幾次的外拍實踐中,才發現攝影并不是想象中的那么簡單,要想拍出自己滿意的照片,還是要多實踐,多與他人交流取經。我還學到了想要要拍出好照片,光的作用就可大了,運用不同的光圈拍出自己想要的美景。我覺得自己現在拍出來的只能算是照片,還不能稱為作品,因為攝影不僅表達的是你所看到的景色,更是當時的一種心境,讓看到的人能引起共鳴,而這也是我以后努力的方向。

  通過攝影培訓,我感受到了攝影的魅力,雖然我只學習到一點皮毛,但今后還會繼續學習,因為攝影是一門不錯的愛好。

  我覺得此次攝影培訓真不錯,可以讓我們足不出戶學習到自己想學的知識,希望以后能多開設這樣的課程,給我們更多的學習機會,謝謝!

攝影心得體會2

  在實訓過程中,有苦有甜。甜的是又認識了很多朋友,經過進一步探討,聊天,從中了解了很多有關攝影方面的知識,這些都是書本上所沒有的東西,也對今后玩攝影這一專業有了很大的幫助。苦的是每天都在不停地徒步中,面對的并不是平坦的道路,而是曲折的山區甚至山腳、山腰、山頂。我們在15天的實踐學習中,曾獲得的心得總是少不了一個字“累”。不過累中總是有一份甘甜存在。

  還記得第一天我們從學校興奮而又期待的坐上去往安陽林州實訓大巴車,一路歌唱,對大山生活以及風景頗有期待,實習報告《攝影寫生實訓報告》。在路上我們不停地狂談著林州的神奇之處,也聆聽著老師曾經的經歷、經驗。聽起來都是那么的美。

  當車接近林州山景時,我們徹底驚訝了,或許我們沒有見過真正的大山美景,或許我們見過的只是不堪雄偉的山景。我們不敢再妄談,而是一聲聲中吐露出驚訝的贊美之語。有的伙伴兒卻已經情不自禁的拿起相機沉入拍攝大山美景之中。一次次的逼近,一步步的深入,我們終歸在驚訝的話語中到達了目的地。

  我們卸下了自己攜帶大山生活所需的包袱,走進山中農家小院,對小院住處多了好多的疑問以及顧慮,并不像自己想象的那么華麗彈簧,而是簡陋又簡潔的山中素雅間。

  我們知道這并不是天堂,并不是玩耍的地方,對我們現在的身份來講,這次實訓就是地獄之中的折磨,只有這樣我們才會在有準備的前提之下體會度過近半月的林中寫生,其實我們將會在這些天中,愛上這個地獄之窟,第一次接受這樣素雅的大自然生活,其實頗有一般享受在其中。第一天待定生活結束,緊接著就是正規步入第二天的徒步爬山中,緊張而又活躍的我們在老師的帶動下,不停地拍照、玩樂,很快樂,但又很累。當我們回到住處,徹底泄氣了,渾身的疼痛不得不讓我們啰嗦再啰嗦。沒有人能夠聆聽自己的廢話,因為每個人都是一樣的感受,開飯時當我們搖搖晃晃拿著自己的飯碗時,我們才體會到社會的難之又難,承認生活需要付出,才能得之回報。有一名言叫做:不經歷風雨,怎能見得彩虹?我現在想改一下:不真正進入社會,怎能了解社會呢?

  實訓在近半月的生活中,落下尾聲。我們一個個依依不舍的眼神最終還是遠離了大山,十五天對我們來說并不僅僅是十五天,而是我們從未經歷的短途艱辛實踐生活。俗話說:越讓我們做難以啟齒的事我們記得越深刻。或許就是這樣,但這并不難以啟齒而是我們人生中最寶貴轉折財富。我們從中不僅得到了鍛煉,學習了我們從未學到過的一樣東西---毅力、堅持。

  攝影剪輯實訓心得體會

  轉眼之間,兩個月的實習期即將結束,回顧這兩個月的實習工作,感觸很深,收獲頗豐。這兩個月,在領導和同事們的悉心關懷和指導下,通過我自身的不懈努力,我學到了人生難得的工作經驗和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影崗位工作實習這段時間自己體會和心得:

  一、努力學習,理論結合實踐,不斷提高自身工作能力。

  在攝影崗位工作的實習過程中,我始終把學習作為獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法,切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推動工作。思想上積極進取,積極的把自己現有的知識用于社會實踐中,在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是:我們在學校學到了很多的理論知識,但很少用于社會實踐中,這樣理論和實踐就大大的脫節了,以至于在以后的學習和生活中找不到方向,無法學以致用。同時,在工作中不斷的學習也是彌補自己的不足的有效方式。信息時代,瞬息萬變,社會在變化,人也在變化,所以你一天不學習,你就會落伍。通過這兩個月的實習,并結合攝影崗位工作的實際情況,認真學習的攝影崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例,使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解,可以求真務實的`開展各項工作。

  二、圍繞工作,突出重點,盡心盡力履行職責。

  在攝影崗位工作中我都本著認真負責的態度去對待每項工作。雖然開始由于經驗不足和認識不夠,覺得在攝影崗位工作中找不到事情做,不能得到鍛煉的目的,但我迅速從自身出發尋找原因,和同事交流,認識到自己的不足,以至于迅速的轉變自己的角色和工作定位。為使自己盡快熟悉工作,進入角色,我一方面抓緊時間查看相關資料,熟悉自己的工作職責,另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影崗位工作的情況有了一個比較系統、全面的認知和了解。根據攝影崗位工作的實際情況,結合自身的優勢,把握工作的重點和難點, 盡心盡力

  完成攝影崗位工作的任務。兩個月的實習工作,我經常得到了同事的好評和領導的贊許。

  三、轉變角色,以極大的熱情投入到工作中。

  從大學校門跨入到攝影崗位工作崗位,一開始我難以適應角色的轉變,不能發現問題,從而解決問題,認為沒有多少事情可以做,我就有一點失望,開始的熱情有點消退,完全找不到方向。但我還是盡量保持當初的那份熱情,想干有用的事的態度,不斷的做好一些雜事,同時也勇于協助同事做好各項工作,慢慢的就找到了自己的角色,明白自己該干什么,這就是一個熱情的問題,只要我保持極大的熱情,相信自己一定會得到認可,沒有不會做,沒有做不好,只有你愿不愿意做。轉變自己的角色,從一位學生到一位工作人員的轉變,不僅僅是角色的變化,更是思想觀念的轉變。

  四、發揚團隊精神,在完成本職工作的同時協同其他同事。

  在工作間能得到領導的充分信任,并在按時完成上級分配給我的各項工作的同時,還能積極主動地協助其他同事處理一些內務工作。個人的能力只有融入團隊,才能實現最大的價值。實習期的工作,讓我充分認識到團隊精神的重要性。

  團隊的精髓是共同進步。沒有共同進步,相互合作,團隊如同一盤散沙。相互合作,團隊就會齊心協力,成為一個強有力的集體。很多人經常把團隊和工作團體混為一談,其實兩者之間存在本質上的區別。優秀的工作團體與團隊一樣,具有能夠一起分享信息、觀點和創意,共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作,同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人,其本質上是注重個人目標和責任,工作團體目標只是個人目標的簡單總和,工作團體的成員不會為超出自己義務范圍的結果負責,也不會嘗試那種因為多名成員共同工作而帶來的增值效應。

攝影心得體會3

  隨著時代的進步,越來越多的數碼產品給我們的生活增添了無限的精彩。每次出去游玩的時候,看到越來越多的人都帶上了單反,自己感覺卡片機也是很好,回來比比看人家拍的確有水平。這次培訓就選擇了這個數碼攝影藝術。

  通過學習,我對相機有了初步的了解,還知道了光的重要性。因為拍攝是對光的捕捉,沒有光就沒有圖象,拍攝的時候要運用好光,比如光強度,光亮度,光照度。要學會藝術性的認識造型光,對物體運用側,逆,頂,地的光。以達到藝術性的效果。還有柔和光和硬光的應用。柔和光:能使物體的顏色看起來更加鮮艷,仿佛是物體本身發出的光。柔和光作用于物體就像“包裹”物體一樣。而“包裹”的力度與光源的大小、遠近、角度成正比。柔和光的對立面就是“硬”光,硬光不一定很亮,但他能產生鮮明的對比感。

  構圖也很重要,作品中主題一定要突出,要有情趣,假如別人看我畫面時都不知道看了什么東西,那這幅作品還有什么意義了。所以一定要注意體量的大小,色彩的深淺,形態的疏密。然后,須運用藝術性的審美觀察與思維方法表現,知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意藝術形式美法則的運用,學會對比,對立,平衡地觀察物體,拍攝物體。

  對于攝影,自己很小就很喜歡,覺得相片能留住美麗的瞬間,留住我們很多美好的記憶。每次出去玩,都會拍很多照片,留給朋友看看各地的人文風情。學習完了才明白自己和攝影藝術很遠,回頭翻翻以前的東西,只是為了留一個回憶,亂拍一通,沒技巧可言,毫無美感。最最搞笑的是就像老師提到的照片的穩定性,“垂直線歪斜使摩天大樓給人要倒塌的感覺,水平線歪斜會有不穩定的感覺”,這在以前的時候從沒有注意過,學習了以后就醒悟了,原來隨便玩玩的是那么差勁。也看到了很多老師和學員的作品,欣賞了教程中精美的照片了,希望以后能好好琢磨,拍出佳作。

  讓我感觸最大的是,這次還看到老師給自己女兒做的相冊,很用心地記錄了生活的點滴。是多么細膩的感情,多么珍貴的禮物。以后我也會給孩子做點什么。生活中不缺乏美,只是缺乏發現美的眼睛,借我們的攝影來發現美,記錄美。真正提起我對攝影的興趣的是,它能將我把內心的想法表達出來,文學史抽象的表達,而攝影師具體的表達。看過讀者雜志上面那許許多多的照片,一張張的震撼著我。多么神奇!我可以用相機留下孩子與母親相擁的溫馨動人畫面,也可以展示出家鄉那桃源仙境般的畫面,還可以記錄那些人生中重要時刻,等等,生活中的點點滴滴,通過一幅幅照片慢慢的展現。好照片不是隨隨便便就能拍出的,回想當年偶然有相機時,拍些簡單的花花草草,畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享,獲得快樂!而現在,或許技術和感覺都已進入到了另一個階段,但眼光挑剔了,喜歡思考,要懂自己拍的內容,

  懂了內容下一步又該如何去表達你的內容,然后其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。

  再有就是洗照片了,雖然是黑白的,但洗出來后的成就感是不得不說說的。教我洗照片的是位不高,微胖,帶有臺灣味的話的老師,也是很親切,細心地告訴好一切事宜后,進入特殊的房間開洗了。我是和兩位女生一起洗照片的.,可是她們的拍的相片不太好,于是用了我的膠卷。那時候相當的有自豪感,覺得得到別人的認可是件多么愉快的事。洗照片的過程很有趣,什么時候開燈,什么時候關燈,定幾秒的時間曝光,我們連這都有爭議,甚至還吵到老師那里去了。不過最后的成果是相當的不錯,我拿著照片出來和別的同學一比較,哈,自信心暴漲,這種成功的喜悅時不言而喻的,這就是攝影的快樂之一吧。

  攝影,不僅僅是拍照,記錄下場景,更是一種述說,一種靈魂的述說。攝影也是門藝術,它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義,我想也許略顯稚嫩,但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影心得體會4

  在用光上頗有建樹的攝影大師托尼 科貝爾談用光之道的譯文,為了讓大家更易理解掌握,我又將譯文加工整理翻譯成白話文,編個順口溜。雖然話有點俗,但如果俗話更易記憶,我認為也是不錯的選擇。

  一、基本控制

  【關鍵詞】

  1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

  2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現場的自然光

  <解釋>

  1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

  拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。

  2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現場的自然光

  即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉變,營造最好光線,控制現場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。

  【三字經】

  1、背景亮,閃光燈

  2、主體明,擋板用

  3、反光板,位置清

  4、光束少,塑料頂

  <解釋>

  1、背景亮,閃光燈

  加:背景過于明亮而主體過暗時,使用閃光作補償,閃光燈照亮主體,就要相應地提高快門速度,而在閃光燈照明范圍以外的所有區域就自然而言被壓暗。快門速度越高,背景中能被相機感應器感應的光越少,因此背景就有效地壓暗,從而產生一幅整體曝光平衡的作品。

  重點:為有效加光,一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮,二是要使用正確的曝光參數。

  2、主體明,擋板用

  減:背景較暗,主體日光直照較亮,你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光,提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光,同時就自然而然地提亮背景,如果身邊沒有工具,可以讓主體站到門廊下,樹下或能遮擋直射光的物體下方。

  重點:這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景,簡單調整曝光量,就能使畫面明亮。

  3、反光板,位置清

  乘:如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區域,反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處,在這里補主體背光,光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物,白色的 T 恤衫也是很好的選擇;而給頭發或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。

  重點:不想用閃光燈時,掌握利用反光采光的.方向和材料

  4、光束少,塑料頂

  除:通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光,改變光的質量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去,你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。

  重點:如果你用長焦拍肖像,用這個方法在一天中不用愁了。

  二、具體控制

  【關鍵詞】

  1、數碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。

  2、不要認為沒有好景遺憾,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。

  <解釋>

  1、數碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。

  如果曝光過度,相機傳感器會認為畫面很多區域沒有圖像信息,這樣用 PS 也 P 不回來,爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。

  2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。

  通過使用長焦稍微改變手段,你家房后可能就是絕妙的地點,只要把它虛化掉,處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景,應清楚拍攝的主體是什么。

  【三字經】

  1、光照臉,再選景

  2、交界光,見佳境

  3、反射區,影鮮明

  4、曝光準,光干凈

  5、尋機會,穩操控

  6、光線佳,轉選景

  7、輪廓清,方向正

  <解釋>

  1、光照臉,再選景

  首先應選光能照到臉的地方,讓人看上去容光煥發,光彩照人,美化臉部,然后再選周圍的景是否能達到你拍出好照片的要求。,

  2、交界光,見佳境

  學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題,但陰影中的光陰冷平淡,沒有方向感,不能照亮人物的眼睛而無法表現個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發和輪廓光,有景深加大的感覺,使人物更有立體感,更有活力。

  3、反射區,影鮮明

  戶外人像攝影時,尋找有反光的區域如墻壁反射的陽光作主光源,能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法:一是白天到被照射的建筑物周圍去找,那里是巨大的柔光箱,反射光有鮮明的屬性:非常飽滿、醇厚。二是一條真理,所有物體都反光,就看自己能否發揮創意。

  4、曝光準,光干凈

  要嚴謹用光,雜亂光線不可用,確保臉部用光的干凈,正確曝光,控制臉部的同一色溫

  5、尋機會,穩操控

  不是僅僅尋找用光地點,更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下,或一天中自然光線最可人的時段,我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍,馬路對面的大樓能反射很棒的光,你就可以立即創作。

  6、光線佳,轉選景

  如果你正處在一天最好的光線中時,原地旋轉360度,尋找周圍最合適的拍人像的位置,然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。

  7、輪廓清,方向正

  尋找拍攝地點時,除了有光能照到人物的臉部之外,最好能有光照到人物的頭發、背景和畫面的邊緣,不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優美的輪廓光、背光的地方,讓這道光為你的PP漂亮的繪上一筆。

  同時,自然光線下人像攝影最易犯的錯誤是所用光方向不對。如看到樹干周圍的光很美,你就立即在對面架起相機拍人像。但你要知道包圍樹干的光也包圍被攝者的臉,有可能從他的后腦勺照過來,這就是用錯了光的方向

  【總結陳詞】

  如果此翻譯真的對你有所裨益,不用言謝,因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。

  好啦,哥們姐們,在這春風蕩漾的季節,你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……

  越俗越好記。再整幾句,喜歡哪個看哪個。

  基本控制:

  1、加:背景明亮主體暗,使用閃光作補償

  2、減:主體明亮背景暗,找個東西擋住光

  3、乘:反光板要巧使用,擺放位置要妥當

  4、除:光束單一照臉上,塑料口袋派用場

  具體控制:

  1、先尋光照后選景,臉部美化最為重

  2、陽光陰影交匯處,邊界光中見佳境

  3、反射區域要常用,光感漂亮影鮮明

  4、光照不能只顧臉,頭發背景輪廓清

  5、雜亂光線不可用,臉部光照要干凈

  6、采光地點雖重要,用光機會需掌控

  7、所處最佳光線中,原地轉圈選美景

  8、錯誤出現你未覺,光線方向沒選正

攝影心得體會5

  短短的 一個月就這么過去了。說它短,是因為它猶如過眼云煙;但它也很長,因為我本可以那這段時間做更多有意義的事情,這是說實話。于是,我想我就盡量讓它有意義起來,融入我以后的生活中去。

  今天看雜志,說一些形式特別的簡歷挺吸引應聘單位的眼球。要變個花樣的介紹自己?我的話,用這個法子。

  短片一開頭是黑底白字的漸變:

  這種態度和活法是 養成 的結果。

  無論從印象管理、認知不協調還是自我觀察三個方法論進行解釋,任何一種 養成 的習慣都是一種通過行為影響態度的內化過程。

  習慣是習成的,它是一種態度、更是一種活法。

  平日的我是一名普通的老師,也許不是什么高職稱,但很受學生喜歡,雖然講的是英文,但是談天說地,從文藝復興到皮影戲

  上班之余就把明天的課備完,工作時間總是很忙碌,不留半點空閑。

  回家跟常人一樣擠公交,聽《四季》(蒙特威爾第的不是柴可夫斯基的),看《東方主義》。回到家,有時在我的 天堂電影院 看一部《上帝之城》,有時會把難懂的書放在一邊,看看《雷克薩斯和橄欖樹》。

  我會充分利用寒暑假的時間去旅游,當然是邊做導游邊旅游。我曾經就在湖廣會館做過一陣導游,那是在幾年前的.事情。我當時在龍攝影實習,在湖廣會館外景地幫助拍攝婚紗照,實習期一滿后我便到了那里做起了雙語導游。從那時起,我就開始拿起單反,和別人分享自己的知識,收藏自己所看到的世界。

  每次旅游前,我都會把目的地的背景知識了解個透,然后再進行 實地考察 。再后來,我就會在當地做一段時間的臨時導游

  這是由我用PREMIERE做的一段小視頻。

  以后的收入和開銷或許很緊,大量的資金主要是用在食品吧,占個30~40%,表示恩格爾系數還是很高 在這個信息化時代,一定要充分利用盜版,不然像我這樣的中國窮人是永遠無法活自在。畢竟,我要的就是些書啊音樂啊電影啊 唯一要錢的就基本只有硬件和電費了。另外寒暑假的外出要算半年一度的較大開銷

  藍圖一直在更改,但總的趨向不變。梁啟超先生就曾經講過《敬業與樂業》,而生活也是一樣。雖然從生物學角度看是一個人自身的適應環境的能力,但我更愿意把他看做是一種習慣。

攝影心得體會6

  這學期的攝影課程,真的是受益匪淺。而近段時間的攝影實習,更是給我的生活圖上一片色彩。這次的攝影實習,我真的學到很多,從理論結合實踐,讓我的攝影水平不斷提高;從觀賞升級享受,讓我的.攝影品味不斷升華。讓我在平凡的事物中,感悟到不平凡的美。

  從老師上課開始教我們光線角度拍攝,攝影構圖,室外景物拍攝,室內布置拍攝等,經過一段時間的攝影鍛煉,我們的水平真的有很大的提高,從作品就可以看出,這些都是大家有目共睹的。也許開始我們都抱怨攝影課花費大,相機不夠,作業多等等一系列的牢騷。但是現在我們都理解專業,理解學校,理解老師等,這些問題大家都都做了反省。如今的攝影實習,大家都各展才華,無論是照片作品,影視廣告作品,還是短劇拍攝,大家都很積極和努力去做好,現在不管怎樣,都不妨礙我們大家發自內心的喜歡并愛著攝影。

  “十步之內,必有芳草”。我們可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起,在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義,賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影注重的是藝術性,好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣做鋪墊,這樣才會得到攝影愛好者的共鳴。接下來我說一下我從攝影中體會到的事:1。欣賞自己所拍的作品;2。留心在攝影時所思所想;3。攝影要有自己獨到的風格;4。打破固有的攝影方法與技巧;5。限制數量,追求質量;6。攝影是另一種精神的體現。

  這次攝影實習真的要結束了,也許結束就是新的開始,在今后的生活中,美好的畫面時刻都是在定格在心里。

攝影心得體會7

  通過一個月來對攝影基礎及構圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現在以下幾個方面。

  認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發現、不斷總結的過程,反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態,使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。

  質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發現原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調,一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規的來,忽略了一些由于相機本身所產生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結在拍攝過程中的出現的`問題,也許是當時拍的時候根本沒有發現問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發現問題之后及時總結出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據,不斷地知道自己前進。

  形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業生來說,我們要盡早確定自己的發展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現出來。縱觀國內外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現形式,從而影響了世界攝影藝術的發展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰爭現場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現實生活的普通細節和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。

  最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。

攝影心得體會8

  喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。

  用美學構圖對攝影來說是創作的第一步。

  從創作角度來說,構圖本身不能成為目的,攝影構圖應最大可能的闡述藝術家的原始構思,更好的表現照片的主題內容,增強作品的藝術效果,使作品更有藝術感染力,能給觀眾留下深刻的印象。它的基本要求是鮮明、易懂、有視覺沖擊力。一副杰出構圖的產生和攝影者不畏艱險、冷靜果敢的品質是分不開的。作為一名攝影師,還應該具備一種能力,即當我們觀察生活中的具體的物象,無論是人是樹、是建筑還是花卉,往往需要撇開他們的一般性的屬性,而僅僅把他們看作是各類形態的組合,即點、線、面、肌理、明暗、色調等諸多元素的組合體。這有助于攝影者運用各種造型手段,在畫面上通過對純形式的分析,冷靜的組織和安排畫面,竭力使之契合人們的視覺感受和審美口味。只有內容和形式的完美結合并為觀賞者所真切感受時,才能取得滿意的視覺效果。

  對于攝影來說用光絕對是很重要的技術因素。

  首要的是你要提高戶外對光線的敏銳感覺,憑經驗能預見到照片出來的效果。當你培養起這種敏銳感覺后,你就知道什么時候的光線是你想要的,什么時候應該收起相機去吃午飯。你拍攝的主題越小就越容易用光。肖像,昆蟲和花卉攝影基本上都要布置光線;拍風景的.時候就只能等合適的光線來拍。在山岳攝影中要等到合適的光線往往要等到合適的季節、合適的日子、合適的時間、合適的天氣。

  用藝術構思完成攝影創作。

  所謂藝術構思,即以藝術的視角表現主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思,如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環境中發現美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創作欲望和創作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創作要能吃苦,要經常出去采風,就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創作的,更不會有藝術作品的產生。

  做好任何一件事情的前提是執著,攝影也是。一份執著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。

攝影心得體會9

  對于攝影,小時候挺陌生的,但是就是喜歡。那是我沒有相機,但我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了。通過第一講視頻的學習,開始了解相機的運用,光與影的合作,光圈和速度的配合,可以是千變萬化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。原來攝影的`學問真大啊。在經過幾次的對外拍摸索與學習過程中,才發現攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一問學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系.如同文學,歷史.地理.建筑,美術等都是有關系的.比如周老師所講的構圖原則就是涉及了建筑,美術等諸多的藝術要素,不是馬上就能領會的。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養廣泛的興趣,愛好,培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養,在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。

攝影心得體會10

  對于攝影這方面,我小時候挺陌生可以說完全不懂的,但是還是有種莫名的喜歡。我覺得鏡頭下的每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的短暫的記憶留下,所以我對攝影有著一份特殊的說不清的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發現,從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。

  經過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯想,享受到一種別樣的樂趣。

  在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環境發生變化,就會發現快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:

  第一,當出現快門不夠快的時候,就要看一下現在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據你的需求來調節,天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。

  第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據你想要的效果來調節。

  第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。

  對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養耐心去觀察周圍的事物的`,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。

攝影心得體會11

  基于這個認識,我在拍攝照片時開始想“拍下來有意義嗎,拍下來會好看嗎,怎么拍能表達要的那種感覺,這種景物該以怎樣的角度,站在哪個位置,什么感光度?”慢慢的,對自己的照片又開始不滿意,覺得手機的像素太低,不能滿足我對相片質量提升的要求。

  終于,在大學入學之前,我得到親戚送的索尼卡片相機,像素高達1410萬,拍出來的照片放大幾倍都還是那么清晰,我自然愛不釋手,截止現在,我已經用它拍了20xx張照片,記錄了我入學以來所有游歷及經歷的所有重要集會。一入學,我便利用課余時間學習圖書館的攝影雜志和一些簡易的攝影教程,同時嘗試著把學到的知識點運用到實踐中去,慢慢地,我開始體會到攝影帶給我純粹的`快樂,這學期我想通過老師的系統教學來糾正我自學階段所犯的錯誤,至此,我感謝老師在課堂上精細講解,學生的確受益匪淺。印象深刻的該是講“虛與實”那部分,因為之前我沒想到過用虛實相襯來表現主題,到目前為止,我嘗試去應用虛實來拍照片,均不成功,主要是我的卡片機不能調焦,只能依靠程序自動功能,等我籌足錢一定要買個單反!

  五一的時候乘空閑,便和在北京天津的高中同學一起游覽北京名勝,三天時間里,我們去了故宮,天壇,后海,世界公園,我也拍了600多張照片,選其中10張照片作為作業交上來,請老師指正!

攝影心得體會12

  去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數碼單反相機,而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代,這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里,通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經歷了多次的改變。但是我對攝影的態度依然是不可動搖的。通過宣傳自己的攝影我結識了大量的攝影愛好者,他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉,在我來看攝影是一種表達自我的方式,大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定,這點是極其重要的,再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的,這應該是你創作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩,攝影也將不存在,那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的.精神世界中。那么假設一天人類即將消失,或是你去了一片絕對不會產生文明的世界,若不是理想的根基還映襯在我們的內心中,有什么理由你仍還在創作只有自己才會欣賞的藝術呢?

  說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式

攝影心得體會13

  4月12日星期五,市氣象局的幾位同事帶領從各縣局來的同事們在江風光帶進行了為期半天的攝影實訓采風。在這半天中雖然時間有點短,但是我們收獲頗多,也領略到了XX這座古城給我們所帶來的風采和魅力。

  午餐后我們就急不可待地奔赴我們的目的地--美麗的XX江風光帶。從市局乘車出發,途徑紅旗廣場-中心廣場,一路車水XX,高樓聳立、著實讓我深深地感觸到了近幾年來XX的'變化,也品味到了XX大都市的氣息。昔日的水泥路都被柏油馬路取代,更加寬闊,更加平坦。馬路中間的綠化帶花草茂盛,道路兩旁綠樹成陰,街上衛生整潔,空氣清新,給人一種美的享受。大約二十分鐘后就到達了風光秀麗的XX江風光帶。別看是還是午休的時間,這里卻早已是熱鬧非凡:老人們在充滿古典氣質的亭子里演奏著各種樂曲,年輕人在籃球場龍騰虎躍地打籃球,小孩子在沙馳里秋千旁快樂地玩耍。也有的人愜意躺在草地上曬太陽,還有不少人騎著已成為XX城市標志之一的公共自行車,迎著江風,悠哉游哉……還有不少人是攝影愛好者,因為這里景色優美宜人,寬闊綠化帶里一片爭芳奪艷生意盎然,是個拍攝的好地方。

  下車后,市局的蘇玉同志手把手地教我們如何取景與構圖,如何進行色彩設置,如何把握測光與曝光。在蘇玉同志的悉心講解后,我們各自練習拍攝。每到一處景物我們都首先考慮如何構圖才能將畫面拍的好看,這是我們要深思熟慮的。

  通過這次實訓,在攝影方面我感覺自己有了一定的收獲。也不禁喜愛上了美麗如畫,充滿文化氣息的。

攝影心得體會14

  今年以來有比較多的時間去拍攝,也看了一些攝影方面的書籍。感覺作為把攝影當作消遣和 增加戶外活動的動力為目的的業余愛好者 ,應該思考、理解和把握以下幾個問題:

  一、相機不是個冰冷的機器,它像筆一樣, 使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以 成為頭腦和心靈的展現。

  二、更重要的是思想,是鏡頭后面的頭。決定照片好壞的是攝影師的頭腦,攝影藝術作品優劣的決定因素不是器材的貴賤和大小,而是攝影者的素質和修養。攝影者的` 創作觀念比器材本身更重要。攝影器材都是有靈性的,關鍵看用在誰的手里。其實在各種不同的的檔次都可以找到符合你使用的相機和器材,在花錢購買攝影器材以前,應該想想你是否已經將你現有的相機和器材發揮到淋漓盡致,是否物盡其用,然后再考慮應該如何去升級。

  三、初級攝友比相機,中級攝友 比構圖,高級攝友比思想。

  四、攝影難就難在太容易,所謂“易學難精”。好的照片是不要重復別人而別人也無法重復你的照片。攝影是集一生經驗于瞬間爆發的藝術,是綜合素質在平面選型中的一種經驗。

  五、攝影的魅力和特點在于其不可預見性,“拍攝照片要像魚下籽一樣”。“先取有,后取好”,量中求質。

  六、好照片是走出來的,如果你拍得不夠好,那是因為你離得不夠近。

  總之,要想拍好照片必須做到;善于學習(好書籍好照片)、勤于思考、多走多拍。

攝影心得體會15

  攝影測量與遙感實習是攝影測量學和遙感技術相應用的綜合實習課。本課程的任務是通過實習掌握攝影測量的原理、影像處理方法、成圖方法,掌握遙感的信息獲取、圖像處理、分類判讀及制圖的方法和作業程序。從而更系統地掌握攝影測量與遙感技術。通過實習使我們更熟練地掌握攝影測量及遙感的原理,信息獲取的途徑,數字處理系統和應用處理方法。進一步鞏固和深化理論知識,理論與實踐相結合。培養我們的應用能力和創新能力、工作認真、實事求是、吃苦耐勞、團結協作的精神,為以后從事生產實踐工作打下堅實的理論與實踐相結合的綜合素質基礎。

  本次實習院領導予以足夠的重視和精心的安排,老師調節好各個方面的關系,給我創造最好的實習環境。在第一天的實習動員會上,趙老師就本次實習的意義、要求實習注意事項等方面作了明確的闡述,同時,也就本次實習內容和實習步驟作了說明。在其后的實習過程中,學生實習目的明確、主動積極、不怕吃苦、勇于承擔重任,這些現象說明本次實習動員會起到了很好的效果,是順利完成實習的基礎。隨著攝影測量與遙感技術蓬勃發展,同學們對攝影測量學產生了濃厚的學習興趣,激發他們的學習熱情,紛紛表示要好好珍惜這次難得實習機會,盡量學到更多得有用東西,充分感受測繪科技發展帶來的革命性的變革,為今后走上工作崗位奠定堅實基礎。通過本次實習,我們更加認識到攝影測量學要有扎實的理論知識和熟練的.軟件操作能力。

  為使學生明確本次實習的總體任務及每一實習項目具體的作業程序、作業方法,指導教師在各項實習內容開展之前進行集中講解,做到任務明確、過程清晰;實習過程中,分組指導和定期集中討論相結合,啟發學生解決作業中出現的實際問題。本次實習不僅使學生理論知識得到鞏固、操作能力得到加強,同時也使學生運用知識的能力得到提高。

  在實習過程中不免出現些錯誤和困難,但是我們都沒有因此而放棄。我個人覺得在實習過程中細心是非常必要的,例如在選擇同名點時,一不小心就有可能將同名像點找錯。還有在影像匹配后編輯時,如果我們不細心,在沒有保存我們成果的情況下就關閉了窗口,我們的成果就會因我們的粗心大意而失去。所以我認為養成一個細心嚴謹的態度是非常必要的,這將減少一些不必要的錯誤和損失。其實,我覺得本次實習沒有什么特別困難的地方,只要大家能夠做到認真細心,我們的實習就會很順利。

  本次實習讓我深深體會到,理論指導實踐這一真理。在本次實習中,我發現我們要做的工作其實很簡單,只要點擊有關的按鈕,計算機就自動幫我們完成要做的工作了。但是,如果我們沒有扎實的基礎知識,就無法正常并順利地操作計算機去完成我們要的指令操作。當我們再次遇到類似的問題時就無法解決了。對于我們來說,如果只有理論知識,而實踐操作為零,那也只是紙上談兵;但是指揮操作,不懂理論知識,那也不能獨立完成工作。所以,我們要好好學習理論知識,這樣才能指導實踐,加強我們的動手能力。將來畢業了,才能是個合格的測繪工作人員。

  時間飛逝,五天的實習就這樣結束了。雖然只有五天的實習,我從中學到了許多在

  課堂中無法學會的指示,理解了許多在課堂上無法理解的知識。很珍惜這五天的實習,讓我更加清晰的認識了攝影測量學這門學科,進一步了解了相關軟件的操作和使用,鍛煉了我的動手能力。最后,很感謝老師給我們提供的實習機會,每天不辭辛苦的陪伴著我們,給我們技術上的指導,生活上的管理。雖然,本次實習在學校機房,但依然當不住寒冬的侵襲,老師這樣陪伴著我們,讓我很感動。我知道只有優秀的實習報告與成果才能回報老師的辛欣工作,與默默付出。我相信,我的實習總結會讓老師得到安慰,覺得一些付出都是值得的了。在今后的工作和學習中,這次實習會給我源源不絕的動力和力量,我相信我會更加自信的面對今后的生活和工作,更加努力的學習和工作。

【攝影心得體會】相關文章:

攝影心得體會 01-16

學習攝影心得體會02-10

攝影培訓心得體會08-19

攝影實習心得體會04-17

學習攝影的心得體會04-18

學習攝影培訓心得體會03-28

攝影心得體會(精選15篇)04-14

攝影心得體會精選15篇04-14

攝影心得體會集錦03-14