攝影心得體會(通用15篇)

　　當我們經過反思，對生活有了新的看法時，心得體會是很好的記錄方式，這樣就可以通過不斷總結，豐富我們的思想。怎樣寫好心得體會呢？下面是小編收集整理的攝影心得體會，希望能夠幫助到大家。

攝影心得體會1

　　我是一個十足的熱愛攝影者，既喜歡幫助別人拍照，也喜歡當別人的model，。正是由于我的極大興趣，每一次上課時我都豎起耳朵去聽，去學習，而且一次都沒有翹過課，還記了不少自己認為比較重要的東西，所以選修這門課程我感到很欣慰，收獲很大。

　　教我們的是一位年輕漂亮而且很有親和力的老師，我很喜歡她而且也喜歡聽她講的課，從理論知識的講授到實踐操作的指導都很細致，井井有條，從攝影技術的起源到現階段的發展，不同的攝影派別，以及照相機和攝像機的種類，各部件的功能和照相機的操作，都進行的更深入的學習和了解。

　　在理論課上，我們學到很多專業術語，都是以前不曾接觸到的，現在至少都知道，不僅如此，我們還能欣賞到很多優秀的攝影作品，讓人大飽眼福培養審美能力的同時，在頭腦中逐漸形成了“什么樣的照片是好照片？怎樣拍出好照片”。對我產生了潛移默化的影響，在以后的日子里，無論是居家生活還是出門旅游，或是合影留念，信息收集，拿起相機都會更專業，拍的效果更好。

　　而實踐課更有意思，老師讓我們組成學習興趣小組，在校園里自由選擇對象，自由選擇角度拍攝，偶爾頭腦中閃現一個靈感，或者發現一個很有意義的畫面，即可捕捉，讓畫面定格下來，成為永久的記憶，只是一件多磨令人感到高興的事啊！大大激發了我的興趣，我很樂意和同學一起討論，一起研究，相互補充，相互借鑒，大家共同進步，我覺得這不失為一個很好的學習方法。無論天多么冷，我也要武裝到牙齒，拿著相機在學校里到處走走，拍拍，哪怕只剩下我自己，我也心甘情愿，為攝影我愿意我無悔。

　　雖然攝影課結束了，但我對攝影的喜歡不會停止，我對攝影的學習也不會止步，我會一如既往的支持和熱愛攝影，爭取買一架屬于自己的相機，隨時隨地記錄下我要永遠記住的東東。

　　我拍攝的.時候，做到了平、穩、清。不過我沒有照相機，只能用手機，道理應該是一樣的吧。老師講的挺好的，就是有些專業詞匯不明白，但也懂得了一些東西，什么拍攝速度啊，和光線什么的。只可惜時間太短了，老師本來要給看相片的，但是沒有。

　　我這有兩張照片試著說一下。

　　人像：在這張“耐人尋味的坐姿”作品中，由于拍攝角度的合理選擇，坐著的人像和呈半剪影狀的樹木求得了畫面的均衡，又由于樹木是呈半剪影狀的，并且在人像后方，使得被攝主體（人）很自然的體現出來。

　　景像：在這張“開枝散葉”作品中，由于被攝主體外觀比較均勻，所以將其放置在畫面的中央，然后再通過調整焦距，準確地攝取一定的景物范圍，達到通過畫面構圖準確地向觀眾表達出所要闡述的內容的效果。被攝主體前面的花叢畫面有一定程度上的不清晰，被攝主體后面的景象一片翠綠，都是沒有規劃的畫面，也正是由于產生這種不規則的畫面才體現得到外觀比較均勻的被攝主體的不同之處。

　　很感謝老師能夠安排我們進行這兩節實驗操作課，使得我們能夠根據理論結合實際，在一定程度上親自體會到了攝影的趣味，在此同時，通過作品的反饋作用，我們進一步地提高了攝影的技術與更好地鞏固了攝像的操作要領。在此過程中，手握著沉甸甸的照相機，對準了每一個耐人尋味的鏡頭，“咔擦”一下，留下了永恒的瞬間還能欣賞到其他同學精彩的作品，又開闊了視野，真是一舉數得的好事！

　　我愛上了攝像，真的啊！

　　從對攝像知識的不熟悉到愛上了攝像活動，這是我經過攝像實驗課后最大的體會。在攝像活動之前，老師曾把攝像機拿到教室，讓我們觀摩，接觸，但由于人數過多，那是并不能滿足每位同學都可以實際地操作一下，其中也包括我。

　　對一個從未碰過攝像機的人，像我，非常了解自己的攝像水平，所以在實驗課之前，我很詳細地看了教材中有關的攝像技術講解，希望到時能在實踐中快速地學習與掌握。

　　我選取的拍攝題材是：籃球課的師生互動。通過拍攝教師如何授課，學生如何模仿，師生如何交流等鏡頭體現在籃球課上師生互動的內容。由于準備功夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝像的一些簡單技術，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝像活動產生了興趣。在拍攝過程中，我通過攝像機機位的移動、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與聲音的采取等一些比較簡單的攝影技術按時完成了我的作品。我在運動畫面拍攝所用到的鏡頭運動技巧有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭和移鏡頭，并且運用得也比較規范。經過攝像活動，我有些感觸，在生活中有許多微妙的細節，我們要抓住時機，盡量去捕獲。在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發，再結合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。

　　希望我以后也能拍出好的作品來！

攝影心得體會2

　　我來自江西贛南山區，那里山清水秀，風光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她。現在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉人，家鄉景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經經歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

　　如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我帶來的滿足感和美感。

　　在上大學之前，我們經過了大量詩歌閱讀訓練，每讀一首詩其實就是在再現詩人當時的腦中畫面，當那幅畫面和自己的經歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創作，又往往被文人比擬于畫家的創作，畫家總想通過色線的調配來再現自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術莫不如此，作品的每一細微處都經創作者的斧鑿細作，每一細微處都有創作者的表達意圖，當作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創作者都是莫大的幸福。

　　我想藝術就是如此，在這個簡單的規則下演繹繽紛的'精彩。有種說法是藝術來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術形式。

　　學習攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發揮，更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。

　　從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當我把他們傳到我的博客上時，發現照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。

攝影心得體會3

　　攝影是提煉生活、認識世界的一種方式，攝影作品是攝影人主觀思想和立場觀點的具體反映，是攝影人的思想境界和內在涵養的影像呈現，攝影與工作生活息息相關，與修身厚德一脈相承。

　　聚焦光影與感恩情懷。攝影是光與影的有機結合，是山川風物與光影世界的瞬間定格。攝影的本質就是光影的變化，缺少光影效果的山川風物很難打動人心。只有寬闊的視野、理想的天候，當美妙的光線與神奇的景物組合在一起，才會拍出精品佳作。一幅好的攝影作品，是光影最佳結合的產物，是大自然的饋贈，由此聯想人生，人的一生，有成功、有輝煌，也有挫折和遺憾。但凡取得進步和成就，必須具備多種因素，除自身努力外，離不開組織和領導的關懷培養，離不開父母親朋的關心期盼，離不開戰友同事的協作支持。因此，我們感悟攝影，感受自然，要學會感恩，學會報恩，學會做人，立足本職，干好工作，回報社會。

　　取舍光影與處世胸懷。攝影是親近自然、回歸自然、天人合一的文化活動，攝影人在用心記錄海納百川的虛懷包容、日出日落的生息延綿、百折不回的堅韌不屈中，寓情于景、勵志抒懷，調整平衡心態，感悟山水，愉悅身心，陶冶情操。攝影注重“三分美”，拍攝的物體放在三分的黃金位置時拍出的圖片才最完美；攝影講究“側面全”，從側面拍攝才更能顯出作品的俏麗和雄偉；攝影需要“平視誠”，拍攝者與被拍者在同一高度才會得到更漂亮的畫面；攝影是一種“減法”藝術，需要保留最亮麗畫面，舍棄雜亂場景。引申到為人處事，也具有相同的道理。人與人相處要做到留有余地，學會換位思考，注重平等交流，放大和學習他人優點，縮小和原諒他人缺點，樂觀豁達、胸襟坦蕩，交益友、走正道、干正事，促進社會和諧。

　　追逐光影與實踐感懷。攝影是對光影意境追逐和捕捉的創造性勞動，是永遠在路上與永遠探索著的動態過程，是人們親近自然、享受創作、熱愛生活的表達方式。無限風光在險途，攝影人起五更、負重裝、攀險峰，看日出日落、覽山川江河，記錄歲月變遷，定格精彩瞬間，去別人去不了的'地方，看別人看不到的美景。攝影人在參與創作的過程中鍛煉身體、礪練意志、愉悅身心；在記錄多彩世界的環境中開闊視野、凈化心靈、沉淀思想；在品味創作的收獲中感悟生活、享受快樂、陶冶情操。同時，攝影講用心思考，以情取景，是對意志與毅力的考驗錘煉，是人們追求完美意境的理想實踐，是不斷展現和超越自我的勞動過程。聯系我們的具體工作，會使我們拓寬視野、用心觀察，定好目標、專心致志，調整心態、學會取舍，把握重點、統籌兼顧，視工作為作品，攝影讓人更富有激情、更充滿活力、更樂觀積極，攝影使工作更有思路、更有創新、更有品位、更有質量。

　　攝影是一種心情，攝影是一種感受，攝影是一種寄托，攝影是一種修養！

攝影心得體會4

　　從20xx年偶然得到第一部數碼相機開始,攝影便走進了我生活,成為我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相機不停的照，也就是從那時起，不服輸的我開始“走火入魔”般地迷戀上了她。

　　因為攝影，到處尋覓。爬山渋水累是身體的感覺，苦是心里的感受，但當自己真正喜愛時，再苦再累也心甘。為了等那一縷曙光和偶爾出現的晚霞興奮不已，別人看似一間斑駁破敗的老房子，在我眼里可以是美之所在。是攝影讓我明白，美，不一定都在遠方的名山大川，異域風情，它也存在于我們每個人的身邊。生活中的美并不少見，只要有一顆感受美的心。是攝影，讓我重新去觀察這個世界。我體會到文字只能描述事件的發生、發展經過，是一種靜態的美，而圖片能生動形象的記錄事件的動態美，文字真實但虛擬，圖片卻真實的再現了事物的本質，動靜結合才是完美的象征。

　　隨著不斷歷練，對攝影的理念有了潛移默化地轉變。以前我總特別注重自己作品構圖和光影效果，經歷了太多的重復階段后，開始產生了質疑。現在，我更注重的是“融入”，這種“融入”是一種感情和境界的投入，希望自己面對不同景物時，有不同嶄新感覺融入作品，我越盡可能地淡化以前的所謂的“風格”。以前我總認為，只要有優美之地，遇到好的光線，就可以拍到好照片。但隨著感悟的增多，才體會到再美的風光，只是一個出發點，而不是目的地。方寸里只能表現其美，現場感受到的震撼是無法傳遞給觀者的。“功夫在詩外” 攝影其實體現的是攝影者的思想、修養、鑒賞力和創新精神，所以我現在拍攝的時候更多的是觀察和思考，通過自己的視角和情感，去盡量捕捉最生動的表情，并恰到好處地經營在畫面里，盡可能的讓它是活的、真實的、有氣韻的，不應只是一時的`視覺沖擊和時髦的外在形式，應該是耐品耐讀的，能給人以聯想、思考和啟迪的畫面。在我看來，這遠比所謂完美無缺的后期來的成功和珍貴。

　　每次外出攝影都是一次心智的旅行，是在享受一種獨特的收獲，在我看來這種獨特的收獲，不應該圖名獲利，只是一種屬于自己的過程享受，是愉悅、是感悟、是境界。所以我將自己的攝影目標定位于“我攝影、我健康、我快樂”，而不是盲目跟風，把自己弄的很累。用眼睛去撲捉，用情感去構思，用心靈去感悟， 在生活中發現美，感受美，這是攝影給我最大的收獲和快樂。

攝影心得體會5

　　我一直都比較喜歡攝影，很小的的時候就開始接觸照片，那是感覺能把自己印在一張紙上面，多么神奇！一張照片留下的不僅是自己的青春，更是把自己的回憶保留了下來，或許，多少年后，當我們不再年輕，不再快樂時，我們能拿出來照片看一看曾經自己的選擇。

　　到了大學，開設有攝影課，似乎很多人都愿意在攝影這門學科上花費一些時間來學習，兩個學期過去了，我竟然沒有選上攝影課，這學期我使出渾身解數，終于完成這個小小的心愿。一個學期過去了，我對的合影的認識也發生了很大的變化，以前認為攝影只是簡單的拍攝，現在發現攝影不僅是對現實的表現，更是一種生活態度，唯有好的生活態度，才能拍出好的影像。認識了攝影，也就認識了時尚，這不僅需要仔細的觀察世界，也要用心的體會世界。攝影不僅可以留住那短暫而又美好的記憶，更可以讓我們永遠保持一種年輕的心態。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物。記得有次上課時，老師讓我們看一組婚禮的照片。本來一次簡單的婚禮，竟能被攝影師安排的如此細膩，如此的完美，每一個細節都能照顧的到。這讓我對攝影有了新認識，攝影不僅是對實物的記錄，更是對大自然的靈活運用，讓每一花，每一草都能發揮它的作用。

　　有人喜歡靜靜地一個人拿著相機拍攝周圍的生活，以前我也覺得是這樣。后來老師布置作業后，我們都是寢室一塊出去采風。帶上水和食物。像是去野餐一樣。在大自然中盡享攝影的樂趣和友情的樂趣。在美麗的風景中留下了我們珍貴的回憶？

　　攝影給我的感受太深了，不僅在學習上，也在生活上。攝影既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍。一邊學習，一邊感受。

　　外拍攝影給予了我無限的攝影空間，使我更熱愛關注社會百態和生活的每個角落，懂得欣賞和捕捉美景，發展一項有益又有趣的愛好。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物，既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。攝影給我的感受很深，不僅在學習上，也在生活上。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經常到外面轉轉、看看、拍拍，一邊學習，一邊感受。

　　在學會如何去構圖和取景角度，更重要的莫過于了解快門的快慢和光圈的大小，還有對色彩的`敏感，因為不同的快門和光圈，即使是同一取景，最后也有很大的差別。經過一段時間的探索和研究，對構圖和取景我有了比較深刻的了解和能夠拍攝出一些良好的照片，不過對色彩的敏感仍然是薄弱的地方，而且這方面也是難點。要拍攝出優秀的相片，除了剛才論述的那些，重要的是有特色，有內涵。相片就是攝影者個性的表現。這好比音樂家和畫家，音樂和畫就是他們的靈魂所在。

　　每一個題材，不論它平淡還是宏偉，重大還是普通，都包含著視覺美點。當我們觀察生活中的具體物象—人、樹、房或花的時候，應該撇開它們的一般特征，而把它們看作是形態、線條、質地、明暗、顏色、用光和立體物的結合體。通過運用各種造型手段，在畫面上生動、鮮明地表現出被攝物的形狀、色彩、質感、立體感、動感和空間關系，使之符合人們的視覺規律，為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果—視覺美點。也就是說，構圖要具有審美性。正象羅丹所說的"美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現美。"但構圖不能成為目的本身，因為構圖的基本任務，是最大的可能闡明藝術家的構思。有人認為"畫無定法"，因為客觀事物千變萬化，情感思想內容更是紛紜復雜，所以誰也講不出構圖結構的規律。恩格斯說"自然界中的普遍性的形式就是規律"，因此可見，規律就是普遍性的形式。實踐證明，構圖結構是有一定的規律的，在中國畫論時的"經營位置、布置、布局、結構、光色"等都是有關構圖規律精辟論述。

　　一個人的性格遠比他在任何一瞬間被展示出來的形象都要復雜得多。也許我們只能希望照片能為我們了解一個人提供的一些幫助。所以說，優秀的人物攝影要由觀察力，想象力和表現力，三者統一起來才有個性，只有是獨特的，個性的，才有可能成為藝術的，才有可能具有更大的欣賞價值。攝影是攝影家心靈的歷史；是他的心靈運動的軌跡和記錄。評判一幅人物攝影作品的藝術性和可欣賞性，要依據視覺的吸引力，審美的導向力，情感的沖擊力以及攝影本身的技術質量。瑪格南圖片社攝影師斯圖爾特？富蘭克琳曾竟這樣評判人物攝影作品的價值，他說：“很多最好的人物攝影作品都給人一種令人難以忘懷的美，而這種美與攝影對象的相貌并沒有多大關系。正如桑塔亞納提醒我們的那樣，‘美是一種情感因素，是我們的快樂，但是我們把它看做是事物的一個本質特征。可能正是這種攝影對象和攝影師之間的情感聯系決定了一幅人物攝影作品的價值。”羅伯特先生說：“攝影圖像不等于藝術形象，圖像只是被攝景像的簡單實錄，淺層次地重復，客觀存在；而藝術形象則需要從被攝影物背后滲透出一定的思想內涵和社會意義，它具有個性特征的典型，是具體性和概括性有機結合的統一體。”觀羅伯特先生的人物攝影作品，他鏡中的人物注入了相當的作者主觀色彩，其區別在于有沒有審美價值。

　　攝影的藝術表現力包括很多的方面，而攝影色彩的準確表達則是重中之重。攝影是色彩繽紛的，不管是自然世界還是人為世界，都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。色彩是一種視覺神經刺激，它的產生是由于視覺神經對光的反應。視覺是感性認識的一個方面，與各種物體有關，包括物體的表面和光源，它具有顏色、明度（或亮度）和純度等特征。對于攝影師而言，相機只是一個工具，猶如獵人手中的武器。捕捉色彩的美麗瞬間，卻要我們自己的眼睛去發現創造。羅丹說過：“美無處不在。對于我們的眼睛來說，不是缺少美而是缺少發現。”如果我們不懂得色彩原理，色彩構成的意義，那么我們的作品或是令人眼花繚亂，或是平淡乏味。所以必須對其了如指掌，不斷訓練自己的眼睛，我們才能從平凡中發現奇跡，去紀錄、去表現，去創造。

攝影心得體會6

　　從小到大我對攝影的熱愛從未沒有變。前面的20個春秋，自己走著父母給我鋪好的光明大道，讓我循規蹈矩按照他們的思想走著。出來一年多了。我一直在思考，天天做著自己不喜歡的.行業工作，沒有什么感覺。對自己的工作變的麻木了。經過再三的思考。我終于做出了自己有世以來的選擇，就是開始從事攝影行業，潛心學習攝影技術，讓攝影從此在我的生命里一個不可缺少的一部分。

　　通過我給師傅這些天的學習，攝影的魅力讓我折服，對攝影有進一步的認識。感覺以前的拍攝是那么的稀爛。從構圖和造型等等讓我自悲，每天我坐車一個多小時的路程到那里學習，早上6點半起來準備工作去。睡眠完全不足，老師對我們的拍攝照片，不好的毫不留情嚴格的批評。任何困難和挫折對不能讓我對攝影失去信心，反之我更加的激情學習它。

攝影心得體會7

　　閑暇之時想拍一些照片，但是從未認真學習過攝影技術。對于我已經購買的卡片機和單反相機，連說明書都沒有認真看過，拍照時為了圖方便大多使用自動功能。不但沒有發揮照相機的功能，而且拍出的照片非常一般，這樣做不但浪費了資源，也沒能很好的記錄下美好的瞬間。最近天氣比較熱不方便外出，在家里看了幾本攝影書籍之后，對攝影技術有了初步了解和認識。學習心得體會如下：

　　一、攝影永遠是技術第一、器材第二，不能盲目購買和更換照相器材。要根據自己的攝影需求和經濟能力慎重購買和添置器材。

　　業內人士對購買照相器材有這樣一句話：一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18-55的套頭在陽光好的天，它的成像不次于牛頭，套頭的成像跟牛頭比也就差10%-15%左右，但價格可就相差太多了，學好攝影首先要練好技術，要多學，多練，多看，多問，你看色影無忌，蜂鳥網上用套頭出好片的太多了，所以說：玩攝影永遠都是技術第一，器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術，不妨關注一下國產的鳳凰鏡頭，鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學性能很好，物美價廉。

　　二、初次購買相機或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點，選擇合適自己的`器材。現在無論是照相機還是鏡頭品種和型號都特別多，我認為作為業余愛好者在選擇相機之前應該考慮的幾個問題是：

　　1、操作的方便性，比如可旋轉液晶屏(方便取景);

　　2、相機的手動功能，利用卡片機和長焦相機的手動功能提高照片質量，提高攝影技術;

　　3、照相機鏡頭的最大光圈是重要技術指標，最大光圈越大越好。

　　4、對于初學者來說相機的品牌、像素等指標都不十分重要，重要的是充分了解相機的功能和特點，不斷學習和提高攝影技術，充分發揮好相機的性能。

　　5、對于剛剛入門的人要慎重購買單反相機，如果只是隨便玩玩，使用頻率不高，就不要買單反相機(除非是你有很多錢沒有地方花)。現在的卡片機和長焦機的性能都非常好，完全能滿足一般的攝影愛好者的需求。單反相機降價很快，兩年前尼康D600入門級全畫幅單反相機的機身價格是14700余元，20xx年8月降到9980元。如果你的相機使用率很高，物盡其用了也就不用考慮降價的問題。

　　6、購買單反相機后要慎之又慎的配置鏡頭，避免造成浪費。購買單反相機之后最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭，單反相機必須配備兩個以上鏡頭，否則就不要買單反相機。

　　三、購買相機之后必須要知道和掌握最基本的攝影技術。

　　1、光圈、快門的基本運用;

　　2、根據拍攝對象和拍攝環境設置照相機的各項參數。

攝影心得體會8

　　一轉眼，數碼攝影藝術這門課程已接近尾聲，選擇這門課程并不只是為了學時，而是出于自己對攝影的熱愛。平時沒事總是喜愛欣賞一些美麗的圖片。我喜愛拍照片，記錄生活的點點滴滴，但是拍照并不是攝影。

　　通過攝影這門課程讓我對攝影的美感有了新的熟悉，學會了如何調焦，何時補光，對光，了解了世界攝影文化，讓自己的生活充滿樂趣，更加豐富多彩。

　　通過網絡培訓，通過與其他學員的溝通交流，互動，讓自己對攝影有了初步的想法。同時通過討論，請教，使自己的`攝影技術有了一點長進。對相機有了初步的了解，還知道了光的重要性。因為拍攝是對光的捕捉，沒有光就沒有圖像，拍攝的時候要運用好光。比如強度，光亮度，光照度。要學會藝術性的熟悉造型光，對物體運用側逆頂地的光，以達到藝術性的效果。還有柔和光和硬光的運用。柔和光能使物體的顏色看起來更加明艷，宛如是物體本身發出的光。柔和光作用于物體就像“包裹”物體一樣。而“包裹”的力度與光源的大小遠近角度成正比。柔和光的對立面就是“硬”光，硬光不一定亮，但能產生鮮亮的對照感。

　　通過網絡培新，方便了我們學員之間學員與老師之間的互動交流，分享了我們拍攝的照片的經驗和想法，讓我們欣賞到更多優美的照片，資源得到了合理的利用。

　　讓我們熱愛攝影，熱愛生活，讓自己的生活更美好！

攝影心得體會9

　　通過對對紀實攝影的學習，我的體會如下：

　　首先實攝影用影像抓住了“平淡的瞬間”。 路易斯·海因說過這樣一句名言,“攝影不應當僅僅為了美，而應有一個社會目的。要表現那些應予贊美的東西，也要表現那些應予糾正的東西”。“而紀實攝影的人文價值就在于它決定著你的照片是否能超越時空進入歷史”。提到紀實攝影要抓深住“平淡的瞬間”，給我印象最深的紀實攝影作品

　　就是焦波的《俺爹俺娘》，這組作品記錄了廣大農民中極普的一個家庭中最普通生活的點點滴滴。但其中無處不流露出父母對兒女的關懷，即使兒女已成家立業，甚至事業有成，闖出了自己的一片天地，但父母心里放最不下的永遠是自己的兒女;另一方面，從作品中也能切實感到作者對父母深深的`愛。這一系列作品給我的總體感覺就是：盡管作品中沒有刻意的拍攝某些鏡頭或表達某種情感，也沒有過多的文字介紹，但濃濃的人情味無形的充滿于這一系列紀實攝影作品的每幅作品中，令人頗為感動，也深有共鳴。紀實攝影的魅力應該是能從一個片段折射出一個社會深層次的東西，它往往是無數微小細節的組合，看似平淡，卻極具宏觀性。往往平淡的才是最真的，最能反映一個社會各個階層不同的意識形態和生活狀況。任何人都需要了解他們所處的環境，要了解環境的變遷，要了解這個環境中發生的重大事件。要想解決這些問題，既具體又形象、既真實又可靠的攝影無疑是一個最好途徑，“以小見大，從點滴中發掘深意，以平淡的瞬間見證歷史。”這就是紀實攝影能長盛不衰地發展到了今天的主因。可以說，盡管攝影圈內百花齊放、流派紛呈，紀實攝影卻始終是主角。

　　其次紀實也需要光影的表現。“紀實攝影不需要光影”這個論調在民間攝影圈內似乎相當的流行，這個觀點在講座上被提出并遭到了這四位大家的一致否定。藝術攝影也好，紀實攝影也罷，同屬攝影的范疇，光影和構圖都是最基本的要素，可以說沒有光影就沒有攝影，當然也就不會有紀實攝影。因此有部分題材尤其需要光影的襯托。

　　總之，通過對紀實攝影這門課的學習，使我受益匪淺。紀實攝影也一門表達美的學科。我從另一個角度受到了美的熏陶，這種美不同于我們平時所想象，所認為的。我感到其實生活中處處都存在美。正如一位大家所說：“生活中并不缺少美，而是缺少善于發現的眼睛。”另外，更重要的一點是這門課是我懂得了紀實攝影要表現美而又要高于美，它不但要表現一種形式美，其靈魂更在于它真實地記錄我們生活的方方面面，即美是要建立在真與善的基礎上的。攝影本質上是紀實的，它不同于繪畫可以憑記憶或想象虛構，沒有呈現于鏡頭前的真實場景，便不可能產生攝影作品。

　　作為攝影愛好者，我們常常在不經意間捕捉著生活中轉瞬即逝的動人光影，它是一種對生活的抽象，卻又生動地記錄著生活。“眼眸中的水晶體是那觀察世界的取景器，跳躍的思維是那洗濯負片的暗房，攝影與圖像，折射我心靈棱鏡的本真”如果說藝術攝影給人的是一種視覺的盛宴，那么紀實攝影無疑是對人心靈的碰撞，前者的價值在于賞心悅目，而后者的價值在于靜水流深，細水長流。

攝影心得體會10

　　學院：xxxxxx

　　專業班級：xxxxx

　　學號：xxxxxxxx

　　姓名：xxx

　　攝影課心得體會大學前我一直想拿個相機把眼中的世界拍下來，很慶幸的是到大學我有了一個實現這個小小夢想的機會，這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過知道才發現，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。

　　上課的時候老師講的多，一時真的記不下來，不過在課下我經常上網查查如何操作，這是我感到很快樂也很有成就感。最有意思的是實踐課了，老師帶我們走出校園，去鄭州月季公園拍照，在哪里我們欣賞月季的芬芳，我們也拍到了許多滿意的相片，不過在老師的指導下我們的拍照知識慢慢就多了起來。才發現攝影并不是當初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協調，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術，更是一問學問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯系．如同文學，歷史．地理．建筑，音樂等．所以在學習的過程中就不能單純的'只從攝影上入手，就是要培養廣泛的興趣，愛好，培養一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。如果說我學攝影之前只會按快門的話，那么經過了一個學期課的學習，也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間，更是一種

　　藝術的體現。在攝影課上，我也看到了不少優秀的作品：有美妙的自然風光；富有生命色彩的靜物；蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術中去發現。理論要與實踐相結合才能成功。在學習的過程中，讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創造力。

　　課上我積累了不少知識比如拍攝的時候，一定要做到了平、穩、清。老師講的挺好的，就是有些專業詞匯不明白啊，但也懂得了一些東西，什么拍攝速度啊，和光線什么的。只可惜時間太短了，好多都沒領悟到，我感覺這門課必須多加練習才能領悟貫通。拍照時要注意很多。例如，當攝主體外觀比較均勻，所以將其放置在畫面的中央，然后再通過調整焦距，準確地攝取一定的景物范圍，達到通過畫面構圖準確地向觀眾表達出所要闡述的內容的效果。被攝主體前面的花叢畫面有一定程度上的不清晰，被攝主體后面的景象一片翠綠，都是沒有規則的畫面，也正是由于產生這種不規則的畫面才體現得到外觀比較均勻的被攝主體的不同之處。

　　很感謝老師能夠安排我們進行這兩節課外實踐課，使得我們能夠根據理論結合實際，在一定程度上親自體會到了攝影的趣味，在此同時，通過作品的反饋作用，我們進一步地提高了攝影的技術與更好地鞏固了攝像的操作要領。在此過程中，手握著沉甸甸的照相機，對準了每一個耐人尋味的鏡頭，“咔嚓”一下，留下了永恒的瞬間。還能

　　欣賞到其他同學精彩的作品，又開闊了視野，真是一舉數得的好事！！我愛上了攝像，真的啊！從對攝像知識的不熟悉到愛上了攝像活動，這是我經過攝像實驗課后最大的體會。在攝像活動之前，老師曾把攝像機拿到教室讓我們觀摩，接觸，但由于人數過多，那時并不能滿足每位同學都可以實際地操作一下，其中也包括我。對一個從未碰過攝像機的人，像我，非常了解自己的攝像水平，所以在實驗課之前，我很詳細地看了教材中有關的攝像技術講解，希望到時能在實踐中快速地學習與掌握。由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝像的一些簡單技術，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝像活動產生了興趣。在拍攝過程中，我通過攝像機機位的移動、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與聲音的采取等一些比較簡單的攝影技術按時完成了我的作品。我在運動畫面拍攝所用到的鏡頭運動技巧有推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭和移鏡頭，并且運用得也比較規范。經過攝像活動，我有些感觸，在生活中有許多微妙的細節，我們要抓住時機，盡量去捕獲。在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發，再結合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。轉眼上個學期過去了，希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。

攝影心得體會11

　　隨著時代的進步，越來越多的數碼產品給我們的生活增添了無限的精彩。每次出去游玩的時候，看到越來越多的人都帶上了單反，自己感覺卡片機也是很好，回來比比看人家拍的確有水平。這次培訓就選擇了這個數碼攝影藝術。

　　通過學習，我對相機有了初步的了解，還知道了光的重要性。因為拍攝是對光的捕捉，沒有光就沒有圖象，拍攝的時候要運用好光，比如光強度，光亮度，光照度。要學會藝術性的認識造型光，對物體運用側，逆，頂，地的光。以達到藝術性的效果。還有柔和光和硬光的應用。柔和光：能使物體的顏色看起來更加鮮艷，仿佛是物體本身發出的光。柔和光作用于物體就像“包裹”物體一樣。而“包裹”的力度與光源的大小、遠近、角度成正比。柔和光的對立面就是“硬”光，硬光不一定很亮，但他能產生鮮明的對比感。

　　構圖也很重要，作品中主題一定要突出，要有情趣，假如別人看我畫面時都不知道看了什么東西，那這幅作品還有什么意義了。所以一定要注意體量的大小，色彩的深淺，形態的疏密。然后，須運用藝術性的審美觀察與思維方法表現，知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意藝術形式美法則的運用，學會對比，對立，平衡地觀察物體，拍攝物體。

　　對于攝影，自己很小就很喜歡，覺得相片能留住美麗的瞬間，留住我們很多美好的'記憶。每次出去玩，都會拍很多照片，留給朋友看看各地的人文風情。學習完了才明白自己和攝影藝術很遠，回頭翻翻以前的東西，只是為了留一個回憶，亂拍一通，沒技巧可言，毫無美感。最最搞笑的是就像老師提到的照片的穩定性，“垂直線歪斜使摩天大樓給人要倒塌的感覺，水平線歪斜會有不穩定的感覺”，這在以前的時候從沒有注意過，學習了以后就醒悟了，原來隨便玩玩的是那么差勁。也看到了很多老師和學員的作品，欣賞了教程中精美的照片了，希望以后能好好琢磨，拍出佳作。

　　讓我感觸最大的是，這次還看到老師給自己女兒做的相冊，很用心地記錄了生活的點滴。是多么細膩的感情，多么珍貴的禮物。以后我也會給孩子做點什么。生活中不缺乏美，只是缺乏發現美的眼睛，借我們的攝影來發現美，記錄美。真正提起我對攝影的興趣的是，它能將我把內心的想法表達出來，文學史抽象的表達，而攝影師具體的表達。看過讀者雜志上面那許許多多的照片，一張張的震撼著我。多么神奇!我可以用相機留下孩子與母親相擁的溫馨動人畫面，也可以展示出家鄉那桃源仙境般的畫面，還可以記錄那些人生中重要時刻，等等，生活中的點點滴滴，通過一幅幅照片慢慢的展現。好照片不是隨隨便便就能拍出的，回想當年偶然有相機時，拍些簡單的花花草草，畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享，獲得快樂!而現在，或許技術和感覺都已進入到了另一個階段，但眼光挑剔了，喜歡思考，要懂自己拍的內容，懂了內容下一步又該如何去表達你的內容，然后其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。

　　再有就是洗照片了，雖然是黑白的，但洗出來后的成就感是不得不說說的。教我洗照片的是位不高，微胖，帶有臺灣味的話的老師，也是很親切，細心地告訴好一切事宜后，進入特殊的房間開洗了。我是和兩位女生一起洗照片的，可是她們的拍的相片不太好，于是用了我的膠卷。那時候相當的有自豪感，覺得得到別人的認可是件多么愉快的事。洗照片的過程很有趣，什么時候開燈，什么時候關燈，定幾秒的時間曝光，我們連這都有爭議，甚至還吵到老師那里去了。不過最后的成果是相當的不錯，我拿著照片出來和別的同學一比較，哈，自信心暴漲，這種成功的喜悅時不言而喻的，這就是攝影的快樂之一吧。

　　攝影，不僅僅是拍照，記錄下場景，更是一種述說，一種靈魂的述說。攝影也是門藝術，它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義，我想也許略顯稚嫩，但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影心得體會12

　　攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影，攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發燒友來說，實踐和經驗告訴我，攝影是一項專業性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。

　　近幾年，由于數碼相機的發展與普及，我在外出采風時漸漸地發現，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優秀的攝影作品的前提和基礎。

　　那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態的。

　　攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復雜的技術因素在里面，并不是簡單的事。

　　但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內容也比較復雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現的內容是什么？在畫面中如何使主題內容表現的更加明確？對于畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的`。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構圖，就不僅是純粹的技術問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統一，才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現景物現場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。

　　對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。

　　但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出眾的審美力及強烈的創作欲望為核心條件。

　　所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環境中發現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創作欲望和創作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創作要能吃苦，要經常出去采風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創作的，更不會有藝術作品的產生。

　　那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。

　　第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。

　　第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術、技巧創作出理想的、完美的藝術作品。

　　第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創作與攝影藝術及技術融化為一體，創作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。

　　總之，攝影既是一門高雅的空間藝術，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結著人們對歷史的銘記、對現實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。

　　一幅好的攝影作品不僅對現實社會產生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。

　　“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：

　　影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；

　　影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；

　　影像從新——不斷創新，不斷超越；

　　影像從心——用心體驗，用心創作。

　　這是我對十幾年來攝影創作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。

攝影心得體會13

　　今年，我參加了由蘇州市教育局主辦的教師網上培訓，出于對攝影技術的熱愛，我報了數碼攝影技術。在整個培訓課程學習過程中，我認真學習，堅持看完每一節課程。通過網絡學習，跟著專家引領進行實踐，對攝影技術中的要害要領如光圈快門感光度等有了較多的熟悉理解。另外，我積極參與討論，與其他老師的交流也使我受益頗多。以下是這次學習的心得體會：

　　此次培訓課程通過案例分析法來感悟照相機功能的使用技巧，同時通過網絡學習與學員實踐相結合，學員上傳作品，學員參與作品的交流與評價相結合攝影觀察與后期制作相結合的方法，使我們掌握作品拍攝后期還原與創新的基本技能。課程設計的非常合理實用。初學者相對上手簡單。

　　討論中發明有許多的老師愛好攝影，好些都是專家呢。在學習討論中，許多老師都講到要“多拍”，從宏觀上來講就是多實踐，多累積經驗，從具體來說就是不妨多試試鏡頭，以多為勝，多中選優，或者在探究出最優方案后重新精心拍攝某一場景。特殊是在拍攝過程中無論是拍景還是拍物，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度不同光線條件（逆光順光測光等）下的拍攝方案，對同一角度同一方案可以重復拍上好幾張，然后就停下來回放，不滿足的鏡頭當場就刪，這樣往往能找到高質量的`照片。

　　對于新手來說，我覺得最重要的一點就是首先要保持相機穩定，

　　一是要持機姿態和力度正確。

　　二是要按快門鍵的力度適當。要練出這個基本功看來似乎很簡單，卻非一日之功可得。這需要一個嚴謹的態度，決不能單手照相，最簡單的方法就是給身體或手找個依靠物，當然買個三腳架最好不過了。

　　我們學校也有幾位攝影愛好者，向他們請教中，讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多累積經驗，多提高自己的審美意識。拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些出色的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多出色的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。

　　總之，通過本次培訓使我體會到，不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，一定要做個有心人，要善于觀察發明。惟獨多做多總結才干把事情做得更好。

攝影心得體會14

　　孩童的時候，看著電視和電影里精彩的節目和演員的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的電視機怎么會有這么豐富精彩的場面呢?到底里面的人和物是真的還是假的?這個問題確實在我的腦海了盤踞了好長的一段時間。這究竟是什么回事呢?隨著年齡的增長，自己也開始揭開它神秘的面紗......每次看電視看電影都會看到一些工作人員肩上扛著一個機器，我知道那是拍攝用的儀器。看著工作人員扛著它轉一圈就后就把所需要的東西拍下來了。看的時候挺容易的，也挺羨慕的，什么時候我也有機會過一下癮呢。這個機會終于來了。

　　原本計劃的學期末的校外實習，因為甲流的流行，學校給我們安排了校內的實習的內容，就是我們這次的攝影攝像實訓，在我們組所有成員的共同努力下，我們的工作也進入了后期的制作過程，很開心，很高興，又一部屬于我們自己的電影即將面世了，雖然它比不上那些大導演拍攝的，比不上那些獲獎的校園短劇，但是我們還是很欣慰，因為里面是我們成員的心血，我們為之付出很多，所以我們對我們的創作還是很滿意的，即完成了學校留給的實踐任務，又創作了屬于自己的電影，我們沒有理由不高興，下面就先簡單談談我們電影的創作已經拍攝內容吧。

　　時間過得真快，轉眼又到了學期末，每學期的實習還是正常進行，今年由一些特殊的原因，我們的實踐要在學校完成，拍攝一部校園短劇，這對于我們不是什么難的事情，畢竟以前也拍攝過校園的短劇。但是老師要求說這次的拍攝不能再像以前那樣，要求我們要比以前做的更好，做的更專業。有幸和我們組的其他幾位同學分在一組，在大家的`齊心協力下，我們的任務也完成的很順利。

　　先說前期劇本的創作，老師要求我們要不落俗套，宣傳積極向上的大學生活，由于以前拍攝的時候，大都是愛情的題材，所以這次我們幾個決定宣揚一下大學友情，大家花了一個下午的時間，終于在網上找了一個關于友情的劇本，可是幾都看著不行，于是，張冬和天驕把劇本給給的面目全非，可我們看來發現，她們改過的劇本才是我們正是生活的反應，所以我們的劇本也算是原創了。當把劇本發送個老師之后，老師說，我們的寫的不符合要求，要有分鏡頭腳本，于是又一次大的改動，這也讓我們后期的拍攝和制作輕松了不少。

　　劇本終于定了，我們幾個面臨的第二個問題就來了，那就是演員怎么辦，還好，大家一起都拍過，在我們這個劇組第一次聚餐的時候就把演員給定了，每個人都有自己的任務，最辛苦的還是張冬了，既要導演，又要攝像，還得客串。終于開始拍攝了，才發現每次拍東西都不是那么簡單的事情，畢竟我們沒有接受過專業的訓練，一切都是憑著自己的感覺去摸索，去前進，每天上周早早的起來，還有幾天中午飯都顧不上吃，在餐廳看著飯不能去吃，因為要拍攝畫面，大冷的天，要穿著毛衣進行拍攝，一個個都凍的不行，可我們快樂著，總是自己的事情感覺成就會更大，伴隨著我們的劇本，走遍了學校的餐廳，圖書館，自習室，走進了女生宿舍，同樣也讓我們的導演第一次進了男生宿舍，走出來學校，去國際城，去我們曾經經常去的后街，為了一個不到幾分鐘的鏡頭，我們組的人坐了三個小時的車，去鄭州拍攝那不到三分鐘的鏡頭。不管別人說我們敬業還好，說我們追求完美還好，我們自己是快樂的，為了那一點點小小的成就感，有時候付出再多的努力也是值得的。

　　拍攝的過程中，出現了很多意想不到了事情，有些是預料不到了，可是不管是什么困難，我們都能齊心協力的克服，總能順利的進行下一步，在這個過程中，我們不但拍攝出來《火花》這個短劇，也讓我們幾個之間的友誼更進一步。

　　通過這次攝影攝像實訓，讓我們更多了解了關于攝影方面的知識，讓我們知道我們所從事的職業并不是一項簡單的職業，也讓我們對未來有了更清晰的計劃，很快就將進入大四了，進入我們大學的最后一年了，還慶幸我們還有機會在學校進行這樣的實習，不但豐富了我們的知識，也讓我們同學之間有了更深入的了解。

　　雖然只是短短20多分鐘的短片，但其中也讓我們明白了很多知識，下面簡談下我對攝像的一些心得體會，雖然我們組的主攝像師是張冬同學，但是我還是幫了不少忙呢，就簡單的說點吧。

　　第一：拍攝一個短劇首先要有的是一個鮮明的主題，那樣才能吸引人，才能讓我們的東西最后欣賞的不是我們自己，還有其他人會被我們拍攝的東西所吸引;

　　第二：拍攝時畫面的處理，由于前幾次拍攝都是小DV，有時候用相機直接代替了，所以也沒有考慮那么多，這次我們才意識到穩定的重要性，這就告訴我們無論何時，如果能用三角架的情況下，優先用三角架，這樣才能保證我們所拍攝的畫面穩定清晰;

　　第三：拍攝的過程中不能總是用固定的鏡頭，要學會鏡頭的推拉搖移，這樣才能使我們拍攝出更優秀的畫面。

　　總之，通過這三個星期的實踐，讓我們對攝影這個行業，甚至對演員這個行業充滿了敬意，因為我們知道其中的艱辛與付出，就像那些電影明星，那些著名導演一樣，他們的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也許我們中間的很多人最后不會充實攝影這個專業，但是這樣的實踐機會所留下經歷以及其中的經驗將使我們終身受益，將令我們終身難忘。

　　最后，感謝和我一起走過這三個周的五位好朋友，使我們順利完成了我們的工作，也感謝聶偉老師對我們的指導，使我們在迷惑的時候有根可尋，我相信只要我們努力，只要我們付出，那我們就會得到回報的，我們都會成功，成為社會中的佼佼者。加油，我的朋友們!

攝影心得體會15

　　時光飛逝，轉眼間來到公司已經近2個月了，很榮幸來到博陸恒信這個大家庭和大家一起工作，通過這將近兩個月的努力，我學習到了很多新知識，有很大的進步和收獲。對于初入社會的我來說，這不僅僅是一份工作，更重要的是一個學習、鍛煉和成長的機會。在此，對領導和同事們給予我的幫助和關照表示深深地感謝。

　　來單位的第二天正好趕上平原造林項目開標會，我也同招標部的全體人員共同參加了這個項目的開標，整個過程井然有序地進行，大家分工合作，密切配合，讓我清楚地知道了招投標代理工作不是一個人能獨立完成的，需要大家相互配合，相互幫助，了解了開標會的詳細步驟，知道了開標前要做哪些準備，如何開標、唱標，清楚了投標文件的送達及密封的要求，要有影像資料記錄等等，這使我對招投標工作有了更進一步的了解和認識。

　　這段時間里，在領導和同事們的'熱心幫助和耐心指導下，一直在招標部做招投標的輔助工作，也參與了一些具體的工作，學習了如何發布招標公告、組織投標報名及資格審查、抽專家、到招標單位蓋章、轉交資料等等。我認真的向大家學習項目從頭做到尾的每個細節，工作雖瑣碎，但是收獲很大。我一直按照招標部的工作職責和行為規范嚴格的要求自己，努力并認真地完成每一位同事交給我的各項工作，每一項工作對于我都是一個鍛煉和學習的機會，我珍惜每一次機會。

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